Эмпатия — личностная особенность, которой дизайнер должен научиться пользоваться. Она необходима, чтобы создавать продукты, ориентированные на человека. Благодаря эмпатии дизайнер может поставить себя на место пользователя и выявить его потребности.
Чаще всего потребители не могут четко сформулировать, что им нужно. Задача дизайнера состоит в том, чтобы использовать эмпатию как инструмент для решения проблем людей, о которых они даже не подозревали.
Хотя говорят, что эмоциям не место на работе, им место в дизайне. Продукты или услуги, пробуждающие эмоции, дарят пользователям приятный опыт. Компании, которые могут рассказать историю, способную вызвать у пользователей отклик, как правило, добиваются успеха. Дизайн — это способ объединения людей, а эмоции помогают нам сделать эту связь крепче.
Дизайн делается быстро, нов течении долгого времени!
В отношении дизайна довольно часто можно услышать фразы: «там работы на 5минут», «я бы сам нарисовал, но времени нет», «как такой знак может столько стоить?», «как-то выглядит простовато». Все дело в том, что многие часто путают процесс создания дизайна с его финальным этапом — визуализацией.
Рассмотрим ситуацию: вы хотите повесить на стену картину. Для этого вам нужен гвоздь. Чтобы у вас был гвоздь, вы должны поехать и купить его в строительном магазине (не забудьте молоток). Когда у вас будет гвоздь, необходимо определить для него идеальное место в стене и уверенным движением руки заколотить. И если после этого вас не попросят передвинуть картину «немного правее» — поздравляю, вы справились. Результатом ваших усилий будет гвоздь в стене, а все остальное — процесс.
С дизайном все аналогично. Обсуждение технического задания, изучение ниши/услуги, целевого ядра аудитории, определение их желаний и страхов, поиск референсов и все неудачные версии (погнутые гвозди!) — это процесс создания дизайна. А его финальный этап — небольшой графический знак, как айсберг, лишь верхушка всей проделанной работы.
Есть один не совсем очевидный, но очень точный способ отличить профессионального дизайнера от новичка. Новичок — убивает.
Directed by Robert B. Weide. Шутка!
Теперь серьезно. В портфолио начинающего (или опытного, но «слабого») дизайнера нет ни одного повторяющегося элемента. Такой дизайнер будет тисками выдавливать из себя креатив, лишь бы не повторить такой же блок/логотип, какой он делал в предыдущем проекте. Его ни в коем случае не должны уличить в самоповторах, 50 лого — 50 разных стилей.
Состоявшемуся дизайнеру не нужно ничего доказывать. Он думает прежде всего о решении задачи, и если оптимальным вариантом будет добавить в элемент дизайна из предыдущего, он сделает это без малейших угрызений совести. Более того, эти переходящие из проекта в проект элементы зачастую становятся «фирменным почерком» дизайнера.
Когда клиент вносит предоплату, я понимаю, что он готов работать со мной, он ждёт результат и я беру на себя обязательства перед клиентом сдать проект.
Когда клиент вносит предоплату, я понимаю, что он готов работать со мной, он ждёт результат и я беру на себя обязательства перед клиентом сдать проект.
Это гарантия того, что клиент обдуманно принял решение работать именно со мной.
И, да, предоплата для клиента – это возможность не сразу оплатить всю стоимость, а только его часть.
Таким образом, у меня и у клиента возникает солидарная ответственность, при которой обе стороны зависят друг от друга в плане сотрудничества.
Я практичный человек, не смотря на то, что дизайн – это сфера, где слились воедино творчество, креатив, красота и маркетинг, я прежде всего за адекватность.
Один из самых важных вопросов в моем брифе: “Где будет использоваться логотип?” Эта информация может отсечь некоторые идеи, но при этом помочь не попасть в простак.
– Пример 1.
Многодетальный лого из тонких линий, который будет использоваться в социальных сетях на аватарках. При визуализации, сразу будет видно, что ничегошеньки не видно!!! В маленьких размерах тонкие линии практически сливаются. Выход -делать логотип более упрощенный с плотными линиями с минимальным количеством деталей.
-Пример 2.
Акварельный логотип, который в дальнейшем будут использовать в полиграфии с тиснением, или печати на крафт бумаге. Как Вы понимаете – акварель с тиснением не совместимы.
И таких ошибок на самом деле много! Опытный дизайнер всегда предупредит о таких нюансах!
Очень часто от дизайнеров звучит фраза “продающий дизайн” но…
Ни одна студия и ни один дизайнер в здравом уме не будет обещать увеличить продажи путём создания продающего дизайна/сайта. Это даже звучит глупо.
На продажи влияют качество продукта, цена, доставка, служба поддержки, реклама, время года, экономика в целом и еще, возможно, бесконечное кол-во факторов. Можете сделать продающий сайт? Создайте интернет-магазин по продаже Бентли в Урюпинске!
Логотип — шрифтовое отображение ТМ, индивидуальное изображение или сочетание надписи и графики. Основными целями лого являются донесение до целевой аудитории главной идеи, повышение узнаваемости. Именно при помощи этого знака клиенты могут быстро отличать продукт одного производителя от другого, делать свой выбор в пользу конкретной компании.
Для чего он нужен
Разработка логотипа является частью построения маркетинговой стратегии любого предприятия, именно этот небольшой графический или шрифтовой знак несет очень важную функцию. Лого создает образ компании, обеспечивает узнаваемость среди целевой аудитории, являясь важным имиджевым инструментом. По этой причине он должен быть максимально запоминающимся, выражающим идею компании и лаконичным.
Общие функции логотипа
Изготовление логотипа на заказ — это индивидуальная работа с клиентом, в рамках которой дизайнер должен учесть многочисленные нюансы и обеспечить выполнение следующих функций:
Ассоциативная. Графический знак повышает узнаваемость, выделяет компанию среди конкурентов.
Гарантийная. Наличие лого показывает клиенту уникальность продукции, повышает уровень доверия.
Защитная. Нанесенный лого предупреждает изготовление подделок, что также повышает уровень доверия потенциального покупателя, увеличивает ценность продукции в его глазах.
Эстетическая. Лаконичный и четкий знак улучшает внешние характеристики упаковки, является функциональным украшением и маркетинговым инструментом одновременно.
Информационная. Несмотря на кажущуюся простоту, в лого заключается информация о компании-производителе.
Что должен представлять собой хороший логотип
Хороший логотип должен максимально отображать специфику, тематику и род деятельности компании. Он должен формировать ассоциативный ряд у потенциальных покупателей, легко запоминаться, стойко отпечатываясь в сознании людей. Основная задача разработки лого — создание правильного образа: человек с первого взгляда должен понимать суть изображения, связывая его с определенной продукцией и брендом.
Лучший лого должен быть максимально простым и привлекательным, тут большую роль играют тематика, цветовое решение, выбранный шрифт, общая стилистика.
Цели логотипа
Основными целями правильного логотипа выступают:
фактическая;
экспрессивная;
импрессивная;
референтная;
поэтическая;
металингвистическая.
Их сочетание позволяет создать запоминающийся, яркий знак, который в сознании потенциального покупателя воспринимается как знак качества. Именно удачный лого влияет на восприятие продукции на рынке, ее успешность и конкурентоспособность. Логотип — это ядро любого фирменного стиля, вокруг которого строятся остальные элементы.
Существуют ли правила создания логотипов
Разработка логотипа должна соответствовать некоторым структурным и композиционным правилам:
Для создания используется минимум шрифтов и цвета — все должно быть лаконично и просто для восприятия.
В качестве шрифтов используются только удобочитаемые, формы должны быть простыми, без излишне сложных элементов.
От бликов, перепадов теней или градиентов лучше отказаться вообще.
При моделировании надо учитывать нанесение лого на различные поверхности без потери качества и искажения изображения.
Логотип можно переводить в черно-белый формат с сохранением узнаваемости.
Логотип в рекламной продукции
Создание логотипа в рекламной продукции должно соответствовать некоторым требованиям. Лого должен быть сразу приспособлен для использования с большинством информационных носителей, включая плакаты, листовки, мониторы, баннеры, упаковочный материал. Очень важно, чтобы логотип был векторным, это даст возможность размещать его на рекламных баннерах, печатной продукции, на сайте. Создание логотипа в векторном формате осуществляется при помощи таких программ, как Corel Draw или Adobe Illustrator, то есть дизайнер предоставляет заказчику готовый файл формата Cdr или Ai.
При разработке любого лого для рекламной продукции большое внимание надо уделять индивидуальности и лаконичности. В этом случае он получится запоминающимся, полностью выполняющим возложенные на него функции.
Фирменный стиль являет собой систему графических констант и форм, подчиняющихся одной концепции, идеологии, стилистике. Именно они – платформа всех визуальных общений любых торговых марок.
Благодаря оригинальному стилю, достаточно просто воспринимать бренд в разных его проявлениях: от имиджевых и рекламных носителей, эмблемы до веб-ресурса и пространства (медийного, личного, физического). Ведь целостный образ модели формируется из совокупности графических форм и знаков, а еще цветовой палитры и оттенков, которые составляют стилистическое единое целое.
Так что же дает личный стиль фирмы?
Узнаваемость!
Благодаря нему повышается запоминаемость торговой марки, облегчается ее узнаваемость.
Эффективность!
За счет него значительно повышается эффективность исследуемых коммуникаций бренда.
Необходимые действия при разработке фирменного стиля
Для создания индивидуального стиля организации, рассматривают:
особые шрифты для написания лозунга, документации и прочего;
палитру цветов;
слоган;
логотип;
модели корпоративной атрибутики (пакеты, конверты, визитки, календарики, флажки и т.д.).
Наибольшая продуктивность при создании фирменного стиля достигается за счет комплексного подхода. Поэтому, если вас интересует эта услуга, помните, что общая оплата будет зависеть от ее объема и сложности
